Het verhaal van de maker

Veronica Pock is een handwever die zich laat inspireren door de materialen en het proces, en intuïtief weeft in een emotionele reactie op haar omgeving en ervaringen. Al op jonge leeftijd gefascineerd door textiel, ontdekte ze haar passie voor weven tijdens haar studie mode en textiel aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (KABK) in Den Haag. Vervolgens richtte zij haar weefatelier op met een Startstipendium toegekend door het Fonds BKVB Amsterdam. Veronica werkt eerst op papier met behulp van mixed media-technieken om een ​​idee te verkennen voordat ze het vertaalt naar geweven textiel op het weefgetouw. Ze gebruikt natuurlijke, gerecyclede en hergebruikte materialen om uniek textiel te creëren met diepte en karakter, integriteit en eerlijkheid.

"Mijn bedoeling is om unieke geweven stukken te creëren die tastbaar en mooi zijn, en die een emotionele reactie uitlokken, waarbij ik het weefgetouw gebruik om kleur, textuur en patroon te laten samensmelten in een proces van artistieke expressie."

Het proces

Veronica's stukken zijn allemaal geweven op een elektronisch handbediend vloerweefgetouw. Weven is van nature een langzaam, meditatief proces en de kleine onregelmatigheden en veranderingen in kleuren en textuur zijn een kenmerk van het handschrift van de maker in de stof. Veronica weeft intuïtief, waarbij ze tijdens het proces aanpassingen aan materiaal en kleur aanbrengt, iets wat alleen mogelijk is bij handweven, waardoor elk item volledig individueel uniek is. Naast traditionele technieken worden de materialen zorgvuldig geselecteerd, waarbij bij wol rekening wordt gehouden met de herkomst en verzorging van dieren.

Producten

Vraag en antwoord

Wat motiveert jou om te maken?

Voor mij schuilt er magie in het weven: iets geordend, moois en betekenisvols creëren uit een massa chaotische, weerbarstige draden is fascinerend. Er zit absoluut een meditatief aspect in en ik ga volledig op in het proces: van de intuïtieve selectie van de garens tot de repetitieve, ritmische beweging van het maken van de schering en het assembleren van de kettingdraden op het weefgetouw in een nette, geordende opstelling, klaar voor gebruik. tot stof te verweven zijn. Terugkerende acties en een afgemeten manier van werken, waarbij elke stap logisch volgt op de vorige, worden een recept voor het creëren van een nieuw materiaal. Het is een procedure die tot iets tastbaars leidt, waarbij de volgorde van de draden of de eigenschappen van de materialen een element van toeval introduceren, wat leidt tot eindeloze mogelijkheden en permutaties. Het eindresultaat verrast mij altijd op de een of andere manier. Patronen en onverwachte kleurencombinaties worden door middel van experimenten onthuld.

Door wat en/of wie ben je het meest geïnspireerd of beïnvloed?

Tijdens mijn studie maakte ik kennis met het inspirerende werk van Reiko Sudo van NUNO Textiles en word ik beïnvloed door de Japanse esthetiek en ethos, respect voor materiaal en proces. Ook in mijn recentere werk streef ik naar een ingetogen Scandinavisch gevoel. Reizen naar Japan en IJsland, en regelmatige bezoeken aan de westkust van Schotland hebben blijvende indrukken achtergelaten die worden weerspiegeld in mijn gebruik van kleur en patroon. Het sublieme kleurwerk van Mark Rothko, Paul Klee en Ptolemaeus Mann motiveert mij om verschillende kleurcombinaties in mijn werk te verkennen.

Wat is uw unieke benadering van uw vak en hoe heeft u uw vaardigheden aangescherpt?

Textuur en kleur bepalen mijn werk: ik wil het geweven textiel diepte en karakter geven, en dat bereik ik door de grenzen van de materialen te verleggen, door sterk contrasterende garens, dik en dun, glanzend en mat, enzovoort, in het weefsel te combineren. structuur zelf. Ik werk op intuïtie en omarm serendipiteit in mijn werk. Door de willekeurige plaatsing van kleuren en getextureerde garens ontstaan ​​patronen en kleureffecten bijna per ongeluk. Eenmaal op het weefgetouw beginnen de warp en ik aan een reis van onderzoek en ontdekking. Weven heeft vrijwel onbeperkte mogelijkheden; Met meer dan 16 jaar ervaring heb ik bepaalde aspecten van het proces goed leren kennen, waarbij ik uitgebreid heb geëxperimenteerd met een verscheidenheid aan materialen, maar er zijn nog veel wegen die ik wil verkennen.

Wat is tot nu toe jouw bepalende of meest trotse moment als maker?

Tijdens mijn studie heb ik de European Wool Awards gewonnen met een verzameling textielstalen waarin merinowol werd gecombineerd met ongebruikelijke materialen zoals reflecterende en synthetische monofilamentgarens. De ontdekking dat ik op deze manier materialen kon mengen, was voor mij absoluut een beslissend moment. Het gaf mij het vertrouwen om niet bang te zijn om de grenzen te verleggen bij het mengen van materialen op het weefgetouw.

Op dit moment ben ik het meest trots op mijn meest recente werk, waarin ik ben teruggekeerd naar ideeën die oorspronkelijk net na mijn afstuderen ontstonden, waarbij ik met papier en hergebruikte materialen werkte om kunstwerken te maken, ongehinderd door de eisen van functionaliteit.

Wat is jouw droomproject?

Ik zou heel graag een groot wandstuk met meerdere panelen willen maken, waarbij ik de technieken en materialen zou combineren die ik onlangs heb gebruikt om papier te weven. Het zou geweldig zijn om hem in een grote sfeervolle woonkamer, woning of openbare ruimte te zien hangen.